《追凶者也》：罪与罚的黑色哲思

　　作者：韦其江 稿源：时评界 编辑：时小川

　　2016年9月14日在中国内地上映的《追凶者也》，让刘烨获得第19届上海国际电影节最佳男演员奖的同时，也让内地导演曹保平出现在了公众面前。

　　曹保平执导《烈日灼心》后，就获得了极好的口碑，从 2011年的导演处女作《绝对情感》起，他的热情与才华，让他一步步走到了一线商业电影导演的行列中。他“寸草寄芳情，唯有贞实在”的性格与“磨刀争晨辉，以声巧技进”的良心，渐渐得到了观者的认可。他的电影走向真实，商业却不商业，通过短、快、直接、跳跃的镜头和“稠智思精巧，博览图籍”的剧本构思，宣泄浓重的情感，迎合了市场，也喂饱了观众。

　　《追凶者也》听起来颇有一丝“观花匪禁，吞吐大荒”的豪放之感，故事讲述了在偏远的西部村寨悄然发生的一桩残忍凶案，被警方推为首要疑凶的憨包汽修工宋老二(刘烨 饰)与落魄古惑仔王友全(段博文 饰)、夜总会领班董小凤(张译 饰)一齐上演的一部嬉笑怒骂黑色逃杀故事。在“半夜呼儿趁晓耕，羸牛无力渐艰行”的荒蛮西部，三人命运彼此牵连，共普“一曲新词酒一杯，别来邂逅两相逢”的逃亡之情。带领观者进入一场“吉乎告我，凶言其灾”的谬误人生中。

　　“共求数刻欢，戏谑君此堂”，导演用分段式的结构分别详细介绍了三个人物，在平行世界中，将不同的命运联系在一起。随着故事的深入，三段故事、三种角度，三种类型，将剧情关在一个闭环中。“节节紧逼入玉环，热戏争心剧火烧”，疯狂、荒诞的内容激起了都市人的兴趣，让黑色幽默渲染了观者的灰色世界。

　　电影《追凶者也》的表现，是导演曹保平在华语商业电影上的一次潜身试水，用交织融汇的剧情试图绘画出“奇山异水，天下独绝”的新鲜感，模仿加创新，独立加连接，剧情呼之欲出，自然而然。

　　刘烨、张译、段博文三位演员在喜剧演绎中不夸张，不造作，将一部真正的喜剧搬上了银幕。演员把人物的憨和烈以及接近动物的直觉感表现的淋漓尽致，在片段式的故事和场景中表现超群，每个闪回到的片段都有从另一视角观察呼应到前一视角的串联感，演技成为本片形神能融合的关键。通过人物的重点刻画，让习惯动作或语言将色彩刻板印画在观者的脑海中，用人物表现将包袱甩出，并在人物身上安装笑点炸弹，观者接住了包袱，也被笑点轰炸的合不拢嘴。

　　《追凶者也》中有许多值得挖掘的地方很多，在类型风格上的突出，在构造上的创新，以及演员在表现上的极致表现，都值得观看。最终观者在影院笑了、也感受到了导演的目的。

　　中国的现实背景也可以发生很多引人发笑的故事，但导演并不简单地将现实进行解构并加入引发讨论的东西，这是《追凶者也》和导演收到好评的原因。中国喜剧电影绝不是肤浅的笑料和俗气的搭配，也绝不是哗众取宠与“只近浮名不近情”，而是在屡次地尝试下，将笑料升级，脱去低俗。这是前进的目标，也是中国喜剧的尴尬境地，在成为风格的同时也能突破桎梏，完善电影的完成度，增加观者的领会度，可以说《追凶者也》基本做到了。

　　平民喜剧+荒诞的黑色幽默+疯狂的逃杀，《追凶者也》这部用色调和风格染出的层层升温，观者看到了底层民众的代表，看到了他们的爱与恨，体会了一丝执着和作为社会人的辛酸。影片值得观看的原因不多，但两个就足够：1.看真正在演戏的演员2.看创意和风格。在方言呈现下，不但没有造成观者误解，居然会拉近距离，让人为之触动，好奇就去品尝这部电影的味道吧。