《悟空传》：冲不破的生死离别式爱情

　　作者：刘正中 稿源：时评界 编辑：洪小兵

　　电影制作技术不断革新，但是剧本创作却停滞不前。明星+IP+小说改编的套路让许多影片沦为流水线式的产物，并没有太多的心意可言。网络小说的红火，实则解放了电影编剧。在剧本创作方面越来越会投机取巧，不用过多的思考，拿来稍改便用。正是这样缺少对剧本从零做起的研磨，才让故事始终摆脱不了传统模式的束缚。

　　《悟空传》很好的完成了爆米花电影的任务。视觉特效已属上乘，动作场面可圈可点，整体呈现力和故事完整度也算是中规中矩，但是用绚丽特效去掩盖故事内核的空洞只是一种“掩耳盗铃”的把戏。情感表现生硬牵强，缺乏应有的细节过渡，在情感的脉络把控上略显凌乱，桥段衔接突兀，通篇剪辑也缺乏连贯性，情感流露真诚却不真实。天蓬与阿月的感情支线像是无病呻吟，悟空与阿紫的感情起点也来得莫名其妙。或许爱上一个人不需要理由，但是观影者需要一个交代，开篇起点的模棱两可，削弱了情节代入感，让感情主线变得失真。通篇爱情主线缺少应有的逻辑性，突如其来的爱，在无任何催化的条件下居然迅速升华，甚至爱得舍生忘死。

　　情节方面，也是难以自圆其说。故事中纠结了许久的悟空“石心”，最终却成了可有可无的摆设，悟空没了石心重生后依旧大杀四方，大BOSS拿到了石心也难阻自己灭亡的脚步;悟空死而复生的一笔带过，完全没有交代，顿悟过后轻而易举的复活，让阿紫为爱无畏的牺牲成了不折不扣的笑话。

　　影片最大亮点非饰演卷帘的乔衫莫属。今何在的小说里，卷帘是一个默默追寻自己梦想“琉璃盏”的角色，而影片中秒变鬼马精灵，成为了影片笑点与泪点的汇聚点。乔衫的演绎让人物更加生动鲜活，在有限的篇幅内将对梦想的追求，对阿紫的殷勤，对百姓的担当，都拿捏的精准到位，实属难得。乔衫演活了角色，也点亮了影片。

　　《悟空传》跳出了《西游记》的章节，完全属于孙悟空的个人世界，可跳得出西游的大背景，却跳不出人物的宿命。即便是不同于《西游记》的小说改编而来，人物设定和性格特点也不尽相同，但孙悟空的“爱情之路”却依然悲剧收场，他的故事依然被束缚在传统“理念”当中。当阿紫对悟空心生情愫的那一刻起，就注定了她悲剧的结局，难逃一死。或者说关于《西游》的影片，只要有爱情线，不看都知道女主必死。总想要有所突破，有所变化，可是却始终被固有模式所束缚，没有真正的跳出传统的条条框框思考。或许这样类型片的结局与过程依然会延续下去，变得只是无关痛痒的故事细微处，主演的演员，故事背景及增添了噱头的人设而已。

　　孙悟空本没有爱情，或许只是因为大家将自己压抑着的叛逆，想要冲破禁锢的执念，都寄托在这只“泼猴”身上的缘故，才让他有了爱情。既然赋予了孙悟空爱情，又为何不可给他一个完满的姻缘。悲剧更能让人记住，但是“被注定”的悲剧，硬要去死的结局就难免令人生厌。一部单纯的商业电影，爱情部分篇幅必然有限，不能像爱情电影有足够时间空间去浓墨重彩，娓娓道来。也没能有《大话西游》的魄力将孙悟空的爱情故事分集展现。而由无爱到相爱，由欢喜到悲哀，这是一个过程，但却是两个需要细致雕琢的部分。缺少情感细节的描述，只会让爱情故事成为为爱而爱的尴尬。既然受制于先天因素不能言尽，那何不在故事情节上大胆些，跳出传统思维，留下爱情，抹去悲情。“让女主不再横死，让孙悟空陪伴爱人至两鬓斑白，直至安详离世，再了无牵挂的斩断尘缘，踏上成佛之路。”这又有何难?

　　死磕套路已经成为当下中国影人们的最大喜好，长期的省心省力，也终让观众开始审“美”疲劳。中国电影市场正在逐渐摆脱粗烂当道的尴尬局面。盲从观影者在减少，理性观影者在增多，这样的变化让一些想靠“流水线”作业产物圈钱的影人们开始努力起来，同时也让这个沉寂的市场增添了几分“活力”。无论是出于迎合观众，还是良心发现，亦或是诚意满满，影人们能在创作伊始投以“雄心壮志”，这都是好事一桩，可是“心比天高”往往却成了其作品最终的定位。想要说的很多，能够展现出来的却很少，这也成为了当下国产影片的通病。

　　完成任务与开拓创新仅一步之遥。在粗烂横行无阻的时期，从影片中能够看到些许创新、制作稍显诚意都已难能可贵。但今时不同往日，想要受到认可，就要拿出更大的诚意与用心，多在故事本身下功夫，跳出程式化的思考模式，求新求变，打破传统才能令人眼前一亮。